movie treasure

ERIC BANA　　 1968/8/9　 オーストラリア

めかぶの好みを大体知っている方は、何でエリック･バナ？と思われるかもしれない。実際、本当は私も微妙（笑）。じゃあどうしてかというと、直接的には観たばかりの「ラッキー･ユー」が良かったからなのだ。

エリック･バナをはじめて認識したのは「ハルク」。顔がでかいし、全然ハンサムじゃない。はっきり言って主役を張るには華がないと思った。そしたら、あらあらこの人も地味な俳優量産国のオーストラリア人だったのね。（こらこら）
地味だけどなんか図体がでかいんで使いどころも微妙な感じだし、果たしてこの人はハリウッドでやっていけるのか？と余計なお世話だが思ってしまった。
しかも固太りマッチョ体型で私的に全然好みじゃないし、贔屓のオーストラリア人にしては、ちょっと・・・と思っていた。

しかし、おや？と思ったのは次の「トロイ」でのこと。トロイの第一王子にしてトロイ軍総指揮官のヘクトル役。自前のマッチョな体は壮観。英雄然としているうえにそのキャラクターもとても魅力的。自国のために戦う覚悟は勿論あるが政治的に良識もあり高貴な人間だ。しかし、愛情に篤く、民や部下、まして家族への愛はひとしお。おばかな弟が恋に盲目になったせいで国は戦争になる。それでも弟を愛するが故に全力で戦うことを決意する兄なのだ。そしてギリシャのアキレスとの一騎打ち。この闘いの場面は全編を通して一番の見所。アキレス役のブラッド･ピットも非常に良かったし、バナと二人の息を呑む緊張感溢れる闘いは渾身のアクションを見せていて素晴らしい。
オーランド･ブルーム演じる弟、パリスとの関係もいいのだよね。兄を尊敬しすっかり頼りきっている弟と、そんなふがいない弟を愛し、守り、自尊心を持たせようと工面してやったり。この映画が描く兄弟愛がピカイチで好きなんだよねえ。

で、ちょっと見直した後に「ミュンヘン」でも主演する。シビアなドラマでこれまた愛する家族がありながら危険な極秘任務に就く。彼は自分の行動に対する疑問と葛藤するわけだが相変わらず渋面を浮かべていた。
あまり魅力的には見えなかったが、「ハルク」もそうだったけどこういう悩んだり苦しんだりする役へのオファーが多いのか？

後手後手になったが「ブラックホーク･ダウン」の再見でバナがメインキャストのひとりで、デルタ隊員として目立った活躍をしていることに気づいた。出撃して無事に戻ってきたばかりなのに、一息したらまた次の出撃に向うために黙々と準備をする。彼が戦う理由は“まだ残された仲間がいるから”。仲間のために勇敢に戦う兵士のバナは劇中ニコリともしない。これがなかなか印象的なのにちっとも覚えていなかったのは、土ぼこりで汚れまくっていた衣装とメイクのせいだけじゃなく、それでもやっぱり元が地味だからだと思ってしまった。

寡黙で笑わない、始終苦渋に満ちた表情をしている。そんなバナの違う一面を見せてたのが「ラッキー･ユー」だった。
実際にそれで食っている職業ギャンブラーが今回の彼の役どころ。父親との確執があったりもするが、時折笑顔も見せて全体的に穏やかで明るい。ポーカーの世界大会という舞台、緊張感もあるし、穏やかで明るいと片付けるのは少し違うかもしれないが、監督がカーティス･ハンソン。ちょっといい人間ドラマなんだなあ。父親のロバート･デュヴァルともいい感じ。
マッチョななりは控えめで黒い革のジャケットに細身のパンツ。均整の取れたスタイルで、愛車はクルマじゃなくてバイク。やや長髪の黒髪のくるくる巻き毛。顔が少し痩せたんじゃないかな？ギャンブラーというまたアウトローな役だが違和感ない。というかこの人はネクタイ締めたスーツ姿がむしろ似合わないんだと思うけどね。
まあスタイルが幾分変わったのもあるけど、私がいいなと思ったのは、ポーカーテーブルについた勝負での、他のプレイヤーを見て彼らの手を読んでいる時の彼の表情。あの静かな目だ。ポーカーフェイスともまた違ってちょっと不思議。こんな演技が出来るなんてなかなか魅力的かも。

役や作品の善し悪しもあるし、まだよくわかってないんだと思うが今後も気にかけておきたいかもって位置なんだな。オーストラリアでは俳優でもありコメディアンだったってほんとかよ？これからコメディで見せてくれることもあるのだろうか？
著名な監督作で主演や重要な役での起用ばかりなんだから、注目に値する俳優には違いないんだろうな。


余談だが、ギャンブルを描いた映画は数あるが、ちんぷんかんぷんではないけれど、ゲームのスピードにしっかりついていけるほどわかってはいない。まあ、“つき”もない、“記憶力”も自信ない、“読み”なんて到底出来ない、凡そ向いてない自分には関係ないんだけど、この世界に嵌ってしまうギャンブラーって人も一種の魅力があるのかも。
これのバナもそうだし、「シンシナティ・キッド」のスティーヴ･マックィーン、「ラウンダーズ」のマット･デーモンやエドワード･ノートン、「ブラウン夫人のひめごと」のニコライ・コスター・ワルドウなどなど。かなり危険だけどこれも“永遠の少年性”のひとつかもなあと。大体この手の男に惚れる女は泣きを見るくせにどうしても放って置けないわけで。母性本能くすぐられちゃうんでしょうかねえ。ご用心♪（笑）

EMILY MORTIMER　1971/12/1　UK

2006年に新作旧作合わせて一番目にした女優がこの人。新作は「ピンクパンサー」と「マッチポイント｣。なんて毛色の違う2本なんだ（笑）。勿論、彼女の演じるキャラクターも大違い。

「Dearフランキー」で暴力夫の素性を隠して息子のために優しい船乗りの父親を演じ手紙を書き続ける母親を演じたが、この彼女がとってもいじらしくて他の作品が気になるきっかけになった。
ストレンジャーのジェラルド･バトラーとのキスシーンでのじれったくなるほどの間！暴力夫から逃げてきたことで新しい一歩を踏み出すのも臆病になっている彼女の複雑な気持ちが伝わってきて、幸せになって欲しいと思わずにはいられなかった。

初見はもはや憶えていないがブルース･ウィリス主演の「キッド」だったらしい。彼の恋人だった？･･･えーっ！あわんよ、絶対に。（笑）
憶えているので一番古いのは「恋の骨折り損」。ケネス･ブラナー監督のシェークスピア作品で歌って踊る楽しいラブコメディだった。主要女優陣4人のうちの一人で優しい色のドレスで踊る姿が可憐だった。これのせいでとっても可愛い女優のイメージがあった。

イメージが違ってびっくりしたのは「ケミカル51」。だってハードでセクシーな格好でライフルを構える殺し屋なんだものー。可愛い童顔をきりっとさせて銃を持って走るアクションぶりはいやいやなかなかのもの。（笑）
可愛いからこそこのキャラは良かったのかも。元夫がロバート･カーライルってとこもツボかな？

その後は結構忘れてたけど再見で確認したのが「ゴースト&ダークネス」のヴァル・キルマーの妻。「エリザベス」の侍女。「ノッティング・ヒルの恋人」のヒュー･グラントのデート相手の一人。これは可愛い！ヒューはなんで彼女にしなかったのかと思った。（笑）
「ゴースト&ダークネス」やジェシカ･アルバの「スリーピング･ディクショナリー」、ショーン・ビーン主演のＴＶドラマ「炎の英雄シャープ」のエピソード8はどれも時代がかっていてクラシックなドレス姿でつつましい妻だったり婚約者だったり。
「マッチポイント」は現代だがこれも主人公のマイヤーズの妻。「猟人日記」ではユアン･マクレガーの恋人で･･･。
ふと思った。どれも男にろくな目にあわされていない。「Dearフランキー」は夫がDV野郎だし。どこか薄幸な感じがするのだろうか？だからなのか「マッチポイント」の上流家庭の娘っていまいちピンとこなかったのだよね。何も知らずに一途にマイヤーズに熱い視線を送っているところがまた可哀想な立場ではあるんだけど･･･やっぱり薄幸なタイプなのか・・・。

そんなだから色気を感じた事は今までなかったのだが「猟人日記」を観てびっくり。彼女があそこまで大胆なシーンを演じるとは思わなかった。まあこの作品自体がそういう傾向の作品で相手はユアンなので大胆にならざるをえないかと思わなくもないが。

彼女が完璧コメディの「ピンクパンサー」にでていたのも驚きだった。スティーヴ・マーティン演じるクルーゾーのどこか天然で垢抜けない秘書。あちこちで笑えるこの作品中で彼女のボケキャラも結構笑わせる。しかし黒ブチ眼鏡をクルーゾーに外されてドレスを着せたらやっぱり可愛いんだな、うん。

いつもどこか寂しそうだったり不安そうな表情が誰かによって笑顔になった時、とびきりいい笑顔なのが印象的。観ているこっちが彼女の幸せを願ってしまうようなそんな笑顔だ。
あ、これってミランダ･オットーと同じタイプかもしれない。やっぱり惹かれる人はどこか共通点があるってことか。